昆明：101路公交车
Posted by 逆光 on 10 7月, 2007
16 Comments
This item was filled under [ 照片 ]
提交人：王鹏飞 城市：昆明
BLOG：http://hungrywolf.yculblog.com/
MSN: hungrywolf1986@hotmail.com
公交车这个题材应该是城市题材里面比较常见的了，一开始有拍摄的冲动是2006年2月，当时拿着才买了了不久的二手300D从扫完街回家，当时正是下班时间，车上拥挤，疲倦的人们拉住栏杆，随着车摇摆。上上下下的人群互相对视过后，重新漠然的在枯燥里等待。然后奔向自己的目的地。那一刻觉得这趟车就是城市生活的浓缩，人们来来去去，擦肩而过。
然后从那时开始，就断断续续的拍了一年半了。对我来说这是个练手的题材——公交车上的零距离实在扫街的强化版。甚至关于把照片调成黑白这件事：一开始对画面色彩控制相当不好，后面就只能调成黑白了事，嘿嘿，拉大旗做虎皮的行为。
一年多，自己的的变化从来没有停过，断续的拍断续的整理，也从一开始简单的记录那些不一样的乘车人，到后来想拍笑容，愁苦，疲倦。再后来，更注意的是那些于人和人的联系，一些不经意的平凡瞬间。
另外自己感觉，自从来1416上课以后，至少眼界开阔很多，风格也有很大的变化，至少有了更多的尝试。
Rate this topic:
(No Ratings Yet)
Loading ...
(No Ratings Yet) Loading ...Popularity: 10 views
(4.67 out of 5)
16 Comments on “昆明：101路公交车”
公交车、地铁啥的真的是很诱人的题材，但是很难拍，又是一个摄影师容易被俘获的题材。今天贴出王鹏飞的片片儿，他将之看作一个练习抓拍的方式，而且也经过了一系列的思考，我觉得他的最后的结论——注意人与人之间的联系，这是对的。
拍摄这类题材可以参考马格南摄影师Bruce Davidson的作品：地铁
挺难拍的。特别你说你拿的300D ，在那么拥挤的环境下，那么大个家伙，再外带反光板开合的声响。 个人比较喜欢第2张。
谢谢任老师的点评:)呵呵,从挑片的思路来看,确实有不少感触.我的朋友,那些不了解摄影的人跟多的是喜欢其中几张人物的照片(我也如此),那些沉默,或者惊诧的表情,或许阴郁是打动人的捷径,但不见得是最正常或者最好的?继续思考“`
哈，我也最喜欢第二张。老饿狼你的反思是对的，不一定必须要捕捉那些非常偶然的瞬间，通过沉默、惊诧、阴郁来吸引眼球。应该体察被摄对象的特点，以及周遭的文化环境。当然也可以把你的感觉通过被摄对象表现出来，但是如果是为赋新词强说愁，那就做作了。
hehe，我也喜欢第二张。我觉得这张看不到镜头对拍摄对象的影响或干涉，此外内容可以理解成那个年轻人公开化的一种自我表达，三个人的距离也是一种关系的体现。
照片会说话。
你把你对这个城市的感情放在里面。
this is my city
这组照片说清楚了一种关系。
PS:嘿~楼上的是我朋友,今天把另几张自己喜欢的放到博客上了,于是继续讨论.
有朋友看到了,很激动的说,哦,很有被打动的感觉,用楼上的话说这是我们的城市.相对于这里的,博客里的那一部分,”更昆明”一些.
所以我有个疑问:或者打动自己和身边的人,或者照片具有更国际化的视觉,两者之间能否达成一种统一?或者在完整的组照里选择各占半边天的做法?
老饿狼，其实在选择照片的时候，是针对不同的读者进行选择的，因此，在你的博客里和在这个博客里所展示的照片应该是不一样的。这也并非是国际化的问题。这个博客，我试图展示你的拍摄能力，挖掘你在照片中潜在的观点，表达更为广泛意义上的公交车里的景观。而在你自己那里，可能是和身边亲近的朋友的一种图片分享。观者不同，阅读语境不同，所以也有了不同的选择。
我也来唧歪几句，哈哈不当之处还望任老师及各位指出．在我和大家一样都认为第２张好的时候，我开始琢磨它好在哪里．其实试图分析一个视觉作品是件出力不讨好的事，但是我还是想抛个土块，以期引出块大玉．显而易见的是它的好是相对于其他几张而言，这张的人物似乎更有状态，每个人的视线因为其所专注的而有所不同，而画面所出现的一个人物的图案是整个画面的焦点，这个焦点开始带我们进入一个世界，一个３人有不同关注的世界，一个黑人和３个国人构成的怪诞的世界，黑人注视着观众，搞笑姿态和不合时宜又在解构着３人的专注．画面上黑人恰避免了左侧黑衣服的大面积的黑，丰富了层次，就我个人而言，我不太喜欢这类的光线，日本建筑师安藤忠雄在他关于＂光＂的论述里提到现代很多玻璃建筑，因为过度透光而形成一个泛光的世界，一个被光吞噬的世界（看看他的建筑用光或许对摄影有用哈哈）：而公交车的感觉就像个玻璃建筑，光无法被有效的利用．在任老师举的马格南摄影师Bruce Davidson的作品就选择的是地铁，弱光的世界，易显现光的世界（或许是我个人偏见）强烈的黑暗下我们能更好的感受光的存在．而光对于一张照片来说是致命的（又是个人偏激的观点），来卡相机致力于镜头弱光的表现该是深晓黑色背景里所折射出的光芒的无限魅力吧．
12345678是否可以改个网名，呵呵，因为你说的很好，但是你的名字那么随意，因而破坏了我们认真阅读你文章的语境。哈哈。
也许12345678就是想要解构我们的这种“语境”呢:)
既然１到８都有了，那我改名９好了．哈哈任老师过奖，我有这毛病，喜欢找出个缘由，我觉得当我们尝试去解读一个作品的时候，我们同时也在为自己标杆一个高度，让自己能向着这个高度爬行哈哈，进步才因此会光临．其实好的作品很难以描述，能描述的完全的绝不是好作品．红楼梦可以滋生无数的红学家，无数的红学专著，甚至有人为之转研一生，靠它吃饭，但是没有人能一书一蔽之．好像有本书叫＜说不可说之神秘＞，名字记不清了，好象孙周兴写的，我觉得这样的书肯定有意思，我们可能怀疑神秘究竟能否被言说，但是去说，就是一种态度．我说了，也想去探个究竟，当然更想听大家说哈哈
申明下，没想过要解构谁，也没有解构谁，抱着学习交流的态度来的哈哈
照片生出来就是别人的了。但是阐述也永远是个人的。欢迎9同学发表意见，9以后的来也没有问题。
“而公交车的感觉就像个玻璃建筑，光无法被有效的利用．在任老师举的马格南摄影师Bruce Davidson的作品就选择的是地铁，弱光的世界，易显现光的世界强烈的黑暗下我们能更好的感受光的存在．而光对于一张照片来说是致命的.”
呵呵，自己出来说两句，在拍摄的过程里，这确实是个很大的问题，一个是窗玻璃与车内光线差太多，一个是数码相机对白色或亮色的曝光非常敏感。特别赞成9说的。
所以第二张我并不喜欢的原因就是色彩让人不舒服。
自己对于这张照片的看法是，我捕捉到了这么一瞬（然后自己其实也做出几乎和9一样的阐述），但是自己又在多大程度上赋予了这个场景意义。
桑塔格说人总是自以为能从照片当中理解点什么，但其实这是很困难的。另外在我所选择的是否真实这个问题间一直徘徊，反倒把照片复杂化了。
拍照片是拍摄者心里有相对清晰的理念，但观看者该于何种心态看：诠释还是直觉？我想也是个很有意思的问题。呵呵，不过这里的都是专业人士，评远大于看哪~
我拍陌生人总感觉放不开手脚，老是偷偷摸摸的，你是怎么用相机面对陌生人的呢？